不管是岳理，裴泣，还是傅调。
他们最为擅长的作品，其中肯定都会有最为顶级的诠释。
大师级的诠释！
不过，这些诠释虽然听上去非常震撼，让人能够清晰地感觉到他们那些人的强大。
可是跟何深一比，差距就很明显。
何深的这一首作品，如果用何深系统的评判，可能只是一个大师的初阶……
但是！
但是何深利用了音乐性上的一些小技巧，比如说欲扬先抑之类。
让音乐的情绪，变得无比高涨！
这些小技巧并非其他钢琴家不会使用，而是，他们没有办法用的，跟何深这样，无比的强悍，强悍到所有的人一时间都不知应该说什么。
这些小技巧，并不是何深他自己本身就会的，也不是系统给的。
而是他在这四年内，没有借助系统任何一点点帮助，就这么跟着欧洲各地的钢琴不停地学习，从他们身上学到的技巧。
何深记得最清楚的一次，是碰到一个已经老花眼的钢琴家。
两个人相互之间讨论了许久，讨论了很多很多，关于音乐的东西。
这些其实都不是重点。
重点是之后那位老花眼的钢琴家，给何深弹得视奏，展现他对于音乐的理解。
那个钢琴家，拿到钢琴谱的第一时间，他只是认认真真看了一眼钢琴谱上面，关于这一首作品的信息，比如说这一首作品的题材，这一首作品的作曲家是谁。
看完之后，他没有任何的犹豫，直接就开始弹。
根本没有拿着自己的老花镜，一个一个地认真去看，去仔细分析这一首作品，应该如何去演奏。
如果只是这样，其实倒也还好。
但是！
何深在听着这一位钢琴家演奏的时候，他无比震撼地发现。
这一位钢琴家，他弹得音，几乎全部都是错的。
或者说，错了一大半。
可是，这个错的，并不难听！
相反，非常非常的好听！
情绪完全起来了！
他在这一首作品中，弹对的，只有这个作品的情绪，这个作品的节奏，以及这个作品的感觉。
那是一首华尔兹，一首来自于舒伯特的华尔兹。
这一位钢琴家在诠释这一首作品的时候，他充斥着浪漫时期的感觉。
其次，便是独属于舒伯特的那一种情绪。
两者混合在一起，他看都没有看这一首作品一眼，他就能够无比清晰地表达出这一首作品的情绪。
大部分的音，都是他自己的猜测。
即使这样，还是无比的动人。
因此，何深在跟着他的讨论中，逐渐掌握了一个道理。