回到中间的时候，他的眼神穿过重重人头，落在了正对自己的空中，那一面悬挂圆桌与刀子标识的巨幅旗帜图案上。
广场上整体的掌声与喝彩，则经历了一个平稳爬升的过程后，固定在一个较为热烈的层次。
持续悬停，持续涌动。
就像厚重的菌毯，细腻的蛛丝，或者是细碎干燥的流沙，它们是每一位听众自己生成的，但生成后包裹住了自己。
有一部分喝彩者，想本能地做出一些改变，比如，加大拍手的声量，或是扯开嗓子更狂热地赞美呼喊等等。
多少要有点七日前《特里斯坦与伊索尔德》那史无前例的爆炸式反响的样子，现在不应该是更高潮的时刻么？
他们的确先是这样做了，不过对广场上整体的声浪并没有很大的提升。
后来又尝试停止自己的鼓掌。
嗯？为什么会尝试不喝彩、反而停止呢？有人在自己问自己。
因为......这部交响曲的首演意义必然是特殊的，无论是从作品、从时间、从意义、抑或从作曲家身上论证，都是如此，可是现在的“谢幕盛况”似乎就是“不够特殊”，如果要与《特里斯坦与伊索尔德》比，更是不够。
为什么无法更加爆燃一点？既然无法，那么“冷场”是不是也可以？毕竟这也算是“特殊”。
在这么一种奇怪的思维作用下，部分听众停住了手和嘴，但同样的——广场上整体的声浪也没有明显的下降。
很是热烈，极为热烈——极为热烈而已。
如果再额外施以词藻描绘，就会用力过猛了。
直到10分钟后......
声浪像稳稳踩下了汽车的刹车片一般，平滑弱下去，平滑弱下去。
如此结束。
指挥家在接受献花后退场；乐手们陆续起身；舞台灯光熄灭、其余区域的照明开启；有工作人员开始跑上去拆卸设备。
哦，对，还是有互动的，指挥家往台下抛了三束鲜花——每次激起一片更大的声浪，以及笑声。
就如石子投入水中后溅起水花一样，必然且寻常的物理规律。
一场标准的成功演出应有的模样。
这时候的时间是晚十点半。